루이스 부르조아는 자신의 트라우마를 일생동안 추상형태의 인물상, 성적이미지로 표현하고 브론즈, 천, 드로잉 등 다양한 오브제와 기법을 통해 인간존재가 지니는 고통에 대한 문제를 자전적으로 제 기해 왔으며 그녀의 작품 활동을 통해 자기치유를 도모하고 삶을 승화시킨 작가라 할 수 있다. 루이스 부르주아는 성인기 이전 무의식에 있던 그림자는 습작과 토템 형식의 나무작업을 통해 탐 색의 과정을 거치며, 중년기에서는 신체의 질감을 라텍스와 강인한 소재인 금속을 통해 여성성과 남 성성을 공존시키며 무의식을 직면한 해체기를 보냈다. 현재는 통합과 용서의 의미를 담은 예술로 승 화시켜 내면치유의 힘을 발산하고, 문제를 회피하기보다 정면으로 승부하고 건설적인 자기로 만들어 갔다는데 대해 큰 의미가 있다. 루이스 부르주아의 작품은 현실과 무의식의 기억을 상징적으로 투사하여 감정을 발견하고 억압된 에너지를 승화시키는데 예술을 활용했다는 점에서 프로이드의 정신분석적 미술치료를 발견할 수 있 으며, 무의식 표출에 의한 자기성찰이라는 측면은 융에 따른 미술치료 효과를 확인할 수 있다. 더불어 인간 발달과업과 작가의 삶이 반영된 작품변화과정을 통해 삶과 작품은 별개의 것이 아닌 삶 자체가 바로 작품이며, 작품자체가 삶이었다는 것을 볼 수 있었다.
The purpose of this paper is to understand the power of art as self-healing and self-examination, through the life and works of the sculptor Louise Bourgeois. Louise Bourgeois may have been a model artist who seek self-healing through her art work and sublimate her life. With her trauma expressed in her abstract portraiture, sexual images, or erotic forms, in addition to her using various objet and techniques such as sculpture, bronze work, or fabric drawing, Louise Bourgeois criticized patriarchy and self proposed the problems of pain and solitude of human existence. The study objects are 20 pieces of Louise's work that are further categorized tripartite in accordance with Erikson's developmental task. In other words, the study objects consist of 6 pieces from adult period or study period, 6 pieces from middle age period using various media, and 8 pieces from old age period to try sublimation of her life through her art. A shadow sitting deep in her unconscious or subconscious that is settled from her life experience before the study period gave Louise a probing process through totem styled woodwork. During her middle age, Louise used latex and metal to express the coexistence of soft femininity and strong masculinity and to confront the dismantled unconsciousness. In her old age, Louise tried to contain forgiveness and embracement in her sublimational world of art, and conceive that we are better to confront in a constructive way than to avoid the life problems we are facing. In conclusion, Louise Bourgeois symbolically projected in her art work her painful memories of reality and subconscious, that resemble art therapy of some Freudian psychoanalysis on the one hand and art therapy of some Jungian subconscious expression of self-examination on the other hand. Also her various art pieces of her life reflect the changes in the different developmental stages of her life, in that art work is life and life is art work for her. My suggestion for further studies based on the above conclusion is as follows. Among her various and numerous art production through her lifetime of 90 years, the drawing part of her works can be more scrutinized in connection with psychological analysis, to the extent that the self-healing power of art can be achieved in an artist' dedication of life to art. Key Words : Trauma, Self Healing, Sublimate
Ⅰ. 서론 Ⅱ. 이론적 배경 Ⅲ. 연구방법 Ⅳ. 루이스 부르주아의 생애와 작품분석 Ⅴ. 결론 참고문헌
